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安妮·福格蒂身着其中一款自己的设计裙装(20世纪50年代)

安妮·福格蒂肖像画(1957年)


 

安妮·福格蒂于1919年出生于宾夕法尼亚州匹兹堡附近。安妮年轻时便下定决心要成为一名女演员,因此她在匹兹堡的卡内基理工学院学习戏剧。1939年,安妮·福格蒂移居纽约市;在这里,她发现了自己对时尚的热爱,并在知名第七大道高级礼服制造商哈维·贝林公司担任模特一职。

安妮·福格蒂在她的工作室(20世纪50年代)

由妮娜·利恩拍摄的模特身着安妮·福格蒂设计的裙装(20世纪50年代)

安妮·福格蒂,一位永恒的设计师和时尚影响者

 

在时尚界的历史长河中,某些设计师和品牌因其创造力、创新精神和永恒性而独树一帜。安妮·福格蒂便是其中之一,她凭借创新的设计和独特的视角在时尚界留下了不可磨灭的印记。

1940年,安妮·福格蒂与艺术家托马斯·E·福格蒂结婚,在接下来的几年里,她在时尚界担任了不同的职位。1948年,安妮·福格蒂开始在青年公会工作;在这家公司,她首次设计出了后来成为她标志性风格的裙装——下摆宽大的裙子搭配衬裙。1950年,她带着自己独特的风格来到玛戈特服饰公司,在那里她推出的印花棉、牛仔布和亚麻衬衫裙大受欢迎。

Anne 安妮·福格蒂的派对礼服图案(20世纪50年代)

模特身穿安妮·福格蒂设计的派对礼服(20世纪50年代)

安妮·福格蒂获得过多个奖项,其中包括1951年《Mademoiselle》杂志颁发的荣誉奖、邦威特·特勒奖以及专为“最漂亮的裙子”颁发的科蒂特别奖。第二年,她获得了内曼·马库斯时尚奖,并荣获费城时尚集团颁发的奖项。

伊夫林·特里普为《女士家庭杂志》拍摄的安妮·福格蒂设计的连衣裙(1957年10月)

 安妮·福格蒂穿着金色蕾丝晚礼服在费城领奖,1953年

 
安妮·福格蒂精品店迅速成为女性寻找精致又舒适、散发魅力和优雅气质服饰的圣地。她最具标志性的设计之一是“安妮·福格蒂派对裙”,这是一件永不过时的单品,充分体现了她标志性的风格;这款裙子特色在于合身的胸衣、紧身的腰身和宽大的A型裙摆,成为她品牌的象征。

《Vogue》杂志上的安妮·福格蒂广告,1958年

模特穿着安妮·福格蒂设计的针织连衣裙,1959年(摄影师:桑特·福拉诺)


安妮·福格蒂的影响力远不止于服装。1959年,她撰写了《妻子装扮:做一个穿着得体妻子的精致艺术》一书,为时尚和个人风格提供了实用建议。该书旨在帮助女性在扮演妻子和母亲角色的同时,保持自我意识和风格。《妻子装扮》鼓励女性重视自我关爱和自我表达,强化了时尚既实用又美丽的理念。这本书展现了安妮·福格蒂通过设计和文字赋予女性力量的决心,进一步巩固了她在时尚界的重要地位。

安妮·福格蒂的著作《妻子装扮》,1959年

桑迪·布朗身着安妮·福格蒂设计的印花真丝香云纱连衣裙登上《Vogue》杂志

安妮·福格蒂的设计吸引了包括著名女演员和歌手芭芭拉·史翠珊在内的知名人士的关注,芭芭拉·史翠珊曾在伯特·斯特恩拍摄的一组照片中穿着优雅的安妮·福格蒂设计的裙子,这组照片刊登在1964年8月1日的《Vogue》杂志上。

芭芭拉·史翠珊身着安妮·福格蒂设计的连衣裙,由伯特·斯特恩为《Vogue》杂志拍摄(1964年)

Twiggy Lawson穿着安妮·福格蒂设计的连衣裙(1960年)

尽管安妮·福格蒂已于1980年去世,但她的遗产仍然激励着设计师和时尚爱好者。她独特的设计,强调永恒优雅和精湛工艺,在现代时尚界被视为古董珍品。即使在今天,安妮·福格蒂仍然是持久风格和优雅的象征。

安妮·福格蒂设计的连衣裙上布满了银色亮片,20世纪60年代

 模特身着金色镀金笼裙,由亨利·克拉克在约旦的佩特拉拍摄,1965年

纽约大都会艺术博物馆(MET)和费城艺术博物馆通过永久展出安妮·福格蒂的部分服装来颂扬她的风格。

安妮·福格蒂设计的晚礼服(1967年),在费城艺术博物馆展出

安妮·福格蒂设计的晚装套装(1963-1964年秋冬款),在大都会艺术博物馆(纽约)展出

© Anne Fogarty Boutique

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