安妮·福格蒂身着其中一款自己的设计裙装（20世纪50年代）
安妮·福格蒂肖像画（1957年）
安妮·福格蒂于1919年出生于宾夕法尼亚州匹兹堡附近。安妮年轻时便下定决心要成为一名女演员，因此她在匹兹堡的卡内基理工学院学习戏剧。1939年，安妮·福格蒂移居纽约市；在这里，她发现了自己对时尚的热爱，并在知名第七大道高级礼服制造商哈维·贝林公司担任模特一职。
安妮·福格蒂在她的工作室（20世纪50年代）
由妮娜·利恩拍摄的模特身着安妮·福格蒂设计的裙装（20世纪50年代）
安妮·福格蒂，一位永恒的设计师和时尚影响者
在时尚界的历史长河中，某些设计师和品牌因其创造力、创新精神和永恒性而独树一帜。安妮·福格蒂便是其中之一，她凭借创新的设计和独特的视角在时尚界留下了不可磨灭的印记。
1940年，安妮·福格蒂与艺术家托马斯·E·福格蒂结婚，在接下来的几年里，她在时尚界担任了不同的职位。1948年，安妮·福格蒂开始在青年公会工作；在这家公司，她首次设计出了后来成为她标志性风格的裙装——下摆宽大的裙子搭配衬裙。1950年，她带着自己独特的风格来到玛戈特服饰公司，在那里她推出的印花棉、牛仔布和亚麻衬衫裙大受欢迎。
Anne 安妮·福格蒂的派对礼服图案（20世纪50年代）
模特身穿安妮·福格蒂设计的派对礼服（20世纪50年代）
安妮·福格蒂获得过多个奖项，其中包括1951年《Mademoiselle》杂志颁发的荣誉奖、邦威特·特勒奖以及专为“最漂亮的裙子”颁发的科蒂特别奖。第二年，她获得了内曼·马库斯时尚奖，并荣获费城时尚集团颁发的奖项。
伊夫林·特里普为《女士家庭杂志》拍摄的安妮·福格蒂设计的连衣裙（1957年10月）
安妮·福格蒂穿着金色蕾丝晚礼服在费城领奖，1953年
安妮·福格蒂精品店迅速成为女性寻找精致又舒适、散发魅力和 优雅气质服饰的圣地。她最具标志性的设计之一是“安妮·福格蒂派对裙”，这是一件永不过时的单品，充分体现了她标志性的风格；这款裙子特色在于合身的胸衣、紧身的腰身和宽大的A型裙摆，成为她品牌的象征。
《Vogue》杂志上的安妮·福格蒂广告，1958年
模特穿着安妮·福格蒂设计的针织连衣裙，1959年（摄影师：桑特·福拉诺）
安妮·福格蒂的影响力远不止于服装。1959年，她撰写了《妻子装扮：做一个穿着得体妻子的精致艺术》一书，为时尚和个人风格提供了实用建议。该书旨在帮助女性在扮演妻子和母亲角色的同时，保持自我意识和风格。《妻子装扮》鼓励女性重视自我关爱和自我表达，强化了时尚既实用又美丽的理念。这本书展现了安妮·福格蒂通过设计和文字赋予女性力量的决心，进一步巩固了她在时尚界的重要地位。
安妮·福格蒂的著作《妻子装扮》，1959年
桑迪·布朗身着安妮·福格蒂设计的印花真丝香云纱连衣裙登上《Vogue》杂志
安妮·福格蒂的设计吸引了包括著名女演员和歌手芭芭拉·史翠珊在内的知名人士的关注，芭芭拉·史翠珊曾在伯特·斯特恩拍摄的一组照片中穿着优雅的安妮·福格蒂设计的裙子，这组照片刊登在1964年8月1日的《Vogue》杂志上。
芭芭拉·史翠珊身着安妮·福格蒂设计的连衣裙，由伯特·斯特恩为《Vogue》杂志拍摄（1964年）
Twiggy Lawson穿着安妮·福格蒂设计的连衣裙（1960年）
尽管安妮·福格蒂已于1980年去世，但她的遗产仍然激励着设计师和时尚爱好者。她独特的设计，强调永恒优雅和精湛工艺，在 现代时尚界被视为古董珍品。即使在今天，安妮·福格蒂仍然是持久风格和优雅的象征。
安妮·福格蒂设计的连衣裙上布满了银色亮片，20世纪60年代
模特身着金色镀金笼裙，由亨利·克拉克在约旦的佩特拉拍摄，1965年
纽约大都会艺术博物馆（MET）和费城艺术博物馆通过永久展出安妮·福格蒂的部分服装来颂扬她的风格。
安妮·福格蒂设计的晚礼服（1967年），在费城艺术博物馆展出
安妮·福格蒂设计的晚装套装（1963-1964年秋冬款），在大都会艺术博物馆（纽约）展出
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